Series que DEBÉIS ver

¡Muy buenas a todos! ¿Cuánto tiempo, eh? Casi que hace un mes que no me presento por el blog, bueno, en verdad más tiempo, pero se me perdona porque os traigo una entrada que se me ocurrió hace un par de días. Bien, retrasando (nuevamente) la reseña sobre El Mar Quebrado, paso a hablaros de series ALTAMENTE recomendadas por mi parte que por desgracia APENAS son conocidas en el mundo de internet. Básicamente, os hablaré de la sinopsis y de mi opinión sobre cada una de ellas LIBRE DE SPOILERS. ¡Empezamos!

Carnivàle

2 temporadas (Cancelada). Drama y misterio.

Carnivàle nos transporta a época de la Depresión en Estados Unidos. En mitad de la desértica Oklahoma vive Ben Hawkins, un joven que acaba de perder a su madre y que terminará perdiendo las pocas tierras que posee. Viéndose despojado de su hogar, acabará siendo contratado por una feria ambulante que se dedica a recorrer todo el país. Cosas extrañas comenzarán a ocurrir en torno al joven Ben al igual que al resto de miembros de Carnivàle (nombre de la feria ambulante). Por otro lado, conoceremos la vida del hermano Justin Crowe (que reside en California), el cual comienza a sufrir una serie de visiones comparables con las de Ben. ¿Cuál es la relación entre dos personas tan diferentes? Misticismo, religión, misterio, ¿y magia?

Quizá, aquellos que os habéis topado con la desastrosa cuarta temporada de American Horror Story os encontréis con una serie que os fascinará. A mí me llamó muchísimo la atención por el hecho de conocer una época tan "oscura" para Estados Unidos, así como estas famosas ferias ambulantes con sus "frikis" y sus espectáculos tan curiosos. No os engañaré, los primeros capítulos son duros de ver, más que nada porque desorientan mucho y le cuesta arrancar de verdad a la trama. Pero os prometo que merece la pena. Esta serie nos muestra un gran abanico de personajes: desde el protagonista cuyo origen desconocemos, pasando por el jefe de Carnivàle, y finalizando con el antagonista de la serie. Habrán escenas que os dejarán sin habla... y por desgracia, esta serie fue cancelada en su segunda temporada por falta de presupuesto. El final es bastante abierto (mucho, para qué engañaros), pero lo bonito de esta serie es que tiene tanta mitología por detrás que vosotros mismos podéis desarrollar vuestro propio final.

Community

6 temporadas (Cancelada). Comedia

Jeff Winger no se lo esperaba cuando en su bufete de abogados descubrieron que no tenía la carrera de Derecho (puesto que llevaba ejerciendo muchísimos años como abogado, habiéndose ganado una "honorable" fama). De esta manera, deberá acudir a la universidad pública de Greendale, donde cada estudiante es ÚNICO. Con la intención de ligarse a una rubia buenorra, Britta, Jeff creará un grupo de estudio de Español de la nada. Cada uno de los miembros: Abed, Annie, Troy, Shirley, Pierce, Britta y él mismo, tienen una historia detrás, un motivo por el que acuden a una universidad como Greendale.

Una de mis series favoritas de comedia. Los primeros capítulos son basura total (ya advierto), pero son necesarios para sentar las bases de nuestros encantadores protagonistas. En general, la trama principal son las relaciones que se establecen entre ellos y el resto de estudiantes de Greendale. Tiene capítulos GENIALES y otros con los que soltarás alguna que otra lágrima de la risa. No estamos ante una serie de universidades al uso. Aquí tendremos fiestas sí, pero no escucharemos hablar de fraternidades. Aquí estudiarán poco, sí, pero eso será porque o están demasiado ocupados salvando Greendale o destruyéndola. Por último, anotar el amplio abanico que representan todos nuestros personajes. 

Galavant

2 temporadas (¿Pendiente de renovar?). Comedia, musical y fantasía.

Seguro que has oído hablar de él: el fantástico caballero de nombre Galavant, el más fuerte de todos los reinos cercanos. O así era hasta que... el amor de su vida, Madalena, fue secuestrada por el rey Richard para convertirla en su esposa. Tras ir a rescatarla y descubrir que Madalena no deseaba volver a su lado, puesto que la riqueza y el poder eran más importantes para ella, la fortaleza de Galavant se vio destruida. No será hasta que la princesa Isabella de Valencia (je) quiera contratarlo para ir a rescatar su reino de las manos tan crueles del rey Richard. 

Probablemente si me seguís por Twitter, me habréis leído hablando de ella. ¿Qué puedo decir? Necesitaba una serie que mezclase lo bonito de la fantasía con la comedia más burda, además de unos números musicales que no desentonan para nada con la trama de la serie. Te enamorarás más de los antagonistas que de los propios protagonistas (¿cómo es posible?), y sufrirás mucho con la segunda temporada. Es una serie para disfrutar. No te cambiará la vida, ni hará que te comas la cabeza, pero sí hará que pases un rato muy agradable.

Wakfu

2 temporadas (+ 1 OVA y cómics). Animación, aventura y fantasía.
Yugo, un chico de 12 años, descubre que fue entregado a su padre adoptivo por un ser misterioso al mismo tiempo que descubre unos poderes la mar de únicos. Decidirá emprender una aventura para ir en busca de su familia, comenzará dicha aventura junto al caballero Sir Tristepin y el tacaño Ruel Stroud. Al poco de viajar, se encontrarán con la princesa Amalia y su guardaespaldas Evangeline quienes se les unirán en su encrucijada. Peleas, poderes mágicos y una trama que va poco a poco avanzando. ¿Quién es Yugo en verdad?

Bueno, se supone que es una serie para niños, pero a mí me encanta Wakfu. Siempre me tira todo lo que tenga que ver con la fantasía y sí, se supone que la serie está conectada con el juego Dofus y Wakfu. Todos los personajes están presentes por algo, la animación es exquisita (ojo, producción francesa) y la segunda temporada junto con el OVA me siguen pareciendo de lo mejorcito que he visto en cuanto a series de animación. Esta serie sobre todo la recomiendo a aquellos con la mente algo más "abierta" a probar algo nuevo.

Utopia

2 temporadas (Cancelada, NEVER FORGET, NEVER FORGIVE). Drama y misterio.

Todos han leído el cómic "Utopia", por eso se conocen... Lo que creían ser una simple obra de ficción, los conducirá a una trama llena de conspiraciones y farmacéuticas que irán tras ellos por la segunda parte de "Utopia", que se supone que es la respuesta a todo el entramado.

Me niego a explayarme más en la sinopsis de esta serie. Si os fiáis de mí, la veréis sin saber más. Esta serie inglesa hará que abramos muchísimo los ojos con sus escenarios la mar de coloridos, con su excelente banda sonora y con sus impactantes escenas. Si sois algo sensibles a la violencia, quizá no esté hecha para vosotros, pero si podéis soportar algo de sangre os encontraréis con una serie que en pocas palabras es: magnífica. Horrible fue que la cancelasen con semejante final, pero de verdad, aún sabiendo eso, atreveos a embarcaros en una historia que perfectamente podría estar sucediendo ahora mismo.

Copper

2 temporadas (Cancelada). ¿Policíaca?

Nueva York, destino de muchos inmigrantes con deseos de comenzar una nueva vida. Kevin Corcoran es uno de los muchos irlandeses que viajaron a Estados Unidos con ese mismo deseo, y tras combatir en la Guerra de Secesión (y perder a su mujer e hija), trabaja como policía en la ciudad. A través de los numerosos casos que tratará Kevin Corcoran, conoceremos la estratificación social que sufría esa ciudad en aquellos años.

Yo básicamente me vi esta serie porque habían muchos personajes irlandeses y ya sabéis que a mí el acento irlandés me chifla. Pero la verdad es que la serie no es una de policías al uso, es oscura, sucia... Nos habla del racismo que sufrían por aquel entonces los afroamericanos, al igual que nos cuentan que la nobleza de la ciudad hacía lo que le salía del pito del sereno. Traiciones, economía y un poquito de historia estadounidense, que nunca viene de mal aprender.

Banshee

4 temporadas (A puntito de finalizar). Acción y hostias.

Un hombre sin nombre sale de la prisión tras 15 años con el único pensamiento de querer reencontrarse con el amor de su vida. Tras descubrir dónde vive actualmente, en la ciudad de Banshee, acude allí para ver cómo ha rehecho su vida sin él. Apenado, irá a un bar a ahogar las penas donde presenciará la muerte del nuevo sheriff de la ciudad y decidirá entonces tomar su identidad. Banshee, una ciudad donde la corrupción, el tráfico de drogas y distintos "grupos" de personas conviven en "armonía".

En este último iba a hablar de The Hour, una de mis series favoritas, pero creo haberla recomendado en otra entrada y como no me gusta repetirme (demasiado) he decidido traeros una serie que aún en su última temporada sigue sorprendiéndome. Si os gusta la acción gratuita, esta es vuestra serie. Si queréis conocer algo más de cultura amish, puede que esta no sea la indicada, pero algo explican. Es algo confusa al principio (y cuál no, Nuria) puesto que lo vemos todo desde el punto de vista del protagonista, que es nuevo en la ciudad, pero paso a paso nos vamos embarcando en una ciudad donde NADIE es inocente. En esta serie también hay altas dosis de violencia.

Segunda temporada de Daredevil, ¿quién dijo que segundas partes no eran buenas?

El 18 de marzo de 2016 la plataforma Netflix estrenaría de una sentada la tan esperada segunda temporada de El Hombre Sin Miedo, vamos, de nuestro diablo favorito recién salido de la Cocina del Infierno. Por motivos personales, esta temporada no llegó a mis manos hasta un par de días después y hasta el día de hoy, he estado viendo Daredevil de forma más o menos constante (a un capítulo y medio por día de normal casi). 

Antes de comenzar a hablar sobre esta segunda temporada (la verdad, esta entrada es por pura necesidad, lo haría por Twitter pero no quiero spoilear todavía a nadie de mis seguidores), quiero dejar claro que NO HE LEÍDO LOS CÓMICS, DESCONOZCO AL DAREDEVIL DE LAS VIÑETAS ASÍ COMO AL RESTO DE PERSONAJES INVOLUCRADOS. Por ende, mi opinión sobre la serie será básicamente esa, sobre la serie, sobre los personajes que nos muestran y el trabajo de los actores. 

Sobra decir que si decidís leer os vais a encontrar unos SPOILERS como una casa. 

Como era de esperar, toda la acción e historia que nos presentan en la nueva tanda de 13 episodios se sitúa en Hell's Kitchen (o Cocina del Infierno según los subtítulos de Netflix, es un hecho que me hizo gracia solamente). Vemos que el bufete de abogados Nelson & Murdock está pasando por una época de escasez económica... más que nada porque los clientes a los clientes que deciden ayudar no se pueden permitir pagarles con dinero. Hasta aquí todo bien, dentro de lo que cabe, claro. Pero resulta que en la querida ciudad de Daredevil (alias Matt Murdock, nuestro abogado ciego favorito) ha aparecido un tipo que se ha dedicado a molir a balazos a los miembros de distintas bandas ilegales. Este señor será al que denominen en unos episodios posteriores como The Punisher.

Tras esta breve introducción, voy a pasar a hablar de la temporada en sí, o más bien mi opinión sobre ésta.

Ya había leído sobre la aparición del personaje de Elektra (interpretado estupendamente por Elodie Yung en mi humilde opinión), pero claro, la única base que tenía sobre este personaje era: el síndrome de Elektra y el personaje que apareció en su momento en la odiada película de Daredevil. Elektra me ha parecido un personaje que ha aportado cierta frescura a las relaciones que tenía Matt (a su alrededor las personas más importantes para él son Foggy, Karen y en menor medida, Claire). De nuevo, no sé cómo será Elektra en los cómics, pero en la serie me ha parecido letal, sexy y que poco le importa lo que digan de ella *empieza a cantar* Además, tiene la suerte de que le dan su tiempo para el desarrollo psicológico y en los últimos episodios conocemos algo más de su pasado (lo del Black Sky no lo he terminado de entender, pero he de suponer que en una nueva temporada si la hay, lo explicarán mejor). Era un personaje necesario dentro de la vida de Matt, alguien que conociera su doble identidad y que a diferencia de Foggy, prefiera al Hombre Sin Miedo que al abogado ciego. Ha resultado ser una buena contraparte para las dudas de nuestro protagonista.

Por otro lado, el otro personaje que ya he mencionado en la pequeña introducción se trata de The Punisher, también conocido como Frank Castle. Por lo que he entendido se trata de un excelente soldado que al volver de la guerra, va y se cargan a su familia en un tiroteo entre bandas (sí, justo las bandas por las que luego irá). Qué decir... Frank no es un antagonista al uso, sí que le da las palizas necesarias a Daredevil al principio de la temporada, pero luego se convierte en algo así como una trama paralela a la del protagonista. El trabajo que ha hecho Jon Bernthal me ha parecido alucinante. Daba miedo en las escenas de lucha, pero luego se te rompe el corazón cuando recuerda a su mujer e hijos.

Waifu.

Terminando con las cosas que me han gustado de esta temporada, puedo mencionar las nuevas y alucinantes escenas de batalla (de nuevo, vuelven a hacer sufrir a Daredevil y los espectadores nos maravillamos con eso) y los pequeños guiños al universo MCU, en especial a la serie Jessica Jones (de verdad, qué pena no haberla visto habiéndose cruzado con Matt o alguno otro de los personajes propios de la serie).

Y ahora... comencemos con las pegas. Quizá suene tiquismiquis en esta parte, no lo sé, pero es una opinión más como cualquier otra y espero que no me odiéis por ello.

Hablemos de lo importante: falta de antagonista principal. Si en la primera temporada teníamos al grandioso y omnipresente Wilson Fisk (que por cierto, vuelve a aparecer en la temporada y de qué manera, este hombre consigue siempre ponerme los pelos de punta), en esta temporada siento que ha faltado ese malo maloso contra el que batallaba Daredevil. Al principio parecía ser que iba a ser The Punisher, pero luego la cosa fue cambiando hasta terminar con la conspiración ancestral de La Mano (o The Hand). También va haciendo algo de ruido el tal Blacksmith o el maestro Nobu, pero nada serio. A lo mejor, este punto no sea para nada negativo, pero a mis ojos le ha restado algo de epicidad, es como que el cambio de antagonista ha sido llevado muy con pinzas y a mí al menos me ha dejado de lo más confusa y fría.

El otro punto a resaltar y es el que más me mosquea como "fan" es la forzada relación romántica de Karen y Matt. Karen es un personaje que nunca me ha gustado, empezando por ahí y verla de esa manera con Matt no me ha hecho ninguna gracia. Es un personaje que me parece que han intentado vendérnoslo como una chica fuerte e independiente, pero que ha terminado siendo una cabeza loca con demasiada suerte (y cuando digo demasiada es DEMASIADA, se ha metido en cien líos y ha salido intacta de todos). Quiero decir, ya puestos con personajes femeninos, me quedo con Claire, la enfermera, que es igual de confiada y segura que Karen pero con mucha más cabeza (y busca ayudar por igual también). Pero no quería centrarme en mi odio por Karen, sino en su relación con Matt. Ya vimos en la primera temporada que había cierto feeling entre ellos (aunque terminó haciendo cosas con Claire, ¡yas!), pues en esta temporada no sé muy bien cómo... terminan saliendo, si a eso se le llama salir porque en fin... tienen dos citas contadas y luego todo se complica. En mi opinión, no hay necesidad de que ellos dos estén juntos como pareja romántica, quizá como aliados puesto que como amigos sí que los veo, pero no nada más que eso.

Aleja tus zarpas de nuestro hombre.

¿Qué me ha parecido entonces la segunda temporada de Daredevil? La verdad es que ha estado en sintonía con la primera, mientras que en algunas cosas han mejorado en otras... no tanto. Pero yo con tal de volver a ver la sonrisa de puppy de Charlie Cox, hago lo que sea.

El bueno de Haise le da 4 estrellitas a esta temporada...

No me quiero extender mucho más, creo que he escrito todo lo que quería y la verdad, ha ocupado mucho más de lo que esperaba. Si has llegado hasta aquí, muchas gracias por leer y espero verte en mi siguiente entrada.

PD. Maldita Karen, el bufete se acaba y te dan un trabajo como periodista. Quien te ha visto y quien te ve.
PD2. Foggy, cuídate hijo mío.

Reseña. La Leyenda de Korra

La reseña que ganó en la encuesta que inicié allá medio siglo. ¡Al fin, al fin escribo otra reseña! Y aún encima sobre un de mis series favoritas. Hablar de TLOK (The Legend of Korra, seamos guays y hablemos en inglés) es hablar de una serie a mi entender completa, que funciona como un ciclo perfecto. Hablar de TLOK es imposible hacerlo de manera subjetiva debido a mi amor por la serie, aún así, intentaré ser lo más "objetiva" posible. ¡Comencemos!

La Leyenda de Korra (The Legend of Korra) es una serie de animación estadounidense (sí, habéis leído bien) estrenada en el canal Nickelodeon el 14 de abril de 2012, finalizando su emisión un terrible 19 de diciembre de 2014. Está compuesta de 4 temporadas (Aire, Espíritus, Cambio y Balance) con un total de 52 episodios de una duración aproximada de 20 minutos.

¿De qué trata TLOK? "La Leyenda de Korra nos habla de la vida del Avatar Korra, aquella persona capaz de dominar los cuatro elementos: agua, tierra, fuego y aire; cuya misión es la de restaurar el equilibrio entre los humanos y los espíritus en el mundo." Es una sinopsis muy resumida, tampoco me quiero extender demasiado, por supuesto.

Aquello que vieron antes Avatar: The Last Airbender, La Leyenda de Korra será una secuela de los acontecimientos contados en la primera serie. Después de todo, los sucesos de TLOK ocurre unos 70 años después de los de Avatar. Muchos me preguntaréis, ¿entonces, si no he visto Avatar antes, puedo ver TLOK tranquilamente? Mi respuesta es un sí definitivo. Sí que es cierto que hay muchas continuidades en cuanto a personajes, pero TLOK se hizo para que fuera una serie propia, con sus personajes propios y sus tramas propias. Aunque claro, siempre es mejor ver la "serie original" para poder pillar los guiños que hacen en TLOK o para emocionarse con la aparición de los protagonistas de la serie anterior. No quiero empezar con comparaciones entre Avatar y TLOK, considero que ambas series son muy diferentes entre sí como para empezar a decir cuál es mejor que otra. Tampoco es el objetivo de esta reseña.

Esta imagen la tengo en mi cuarto. ¡Es imposible no amarlos a todos!

Hablemos un poco de algunos de los protagonistas de la serie:

• Korra (Janet Varney): El Avatar actual. Una joven de 17 años que ha crecido toda su vida en la Tribu del Agua del Sur hasta que decide seguir al que será su maestro en el aire-control (Tenzin) hasta Ciudad República (una ciudad fundada por el anterior Avatar Aang y el Emperador Zuko) donde aprenderá que las rencillas que existen entre los maestros de los elementos y el resto. Cabezota, orgullosa y hábil en la pelea; se podría decir que Korra es la protagonista femenina del momento.

• Mako (David Faustino): Un usuario del fuego-control que junto a su hermano Bolin ha tenido que crecer en las calles. Conocerá a Korra por azares del destino, terminando siendo verdaderos amigos. Racional, algo indeciso y bastante serio; Mako nos regalará a lo largo de la serie escenas de lo más divertidas con todo tipo de personajes (sobre todo a partir de la tercera temporada).

• Bolin (P. J. Byrne): Usuario de tierra-control que se ha tenido que buscar la vida con su hermano mayor Mako. Se convertirá en un gran amigo de Korra debido al sentido del humor que comparten. Bromista, bobalicón y valiente; Bolin es de los personajes más adorables que puedes encontrar en la serie. 

• Asami (Seychelle Gabriel): Una humana sin control sobre los elementos que poco tardará en unirse al Equipo Avatar tras casi atropellar (y no va en broma) a Mako. Es la hija de un ingeniero que se ha encargado de modernizar Ciudad República con tecnología avanzada (véase coches y demás). Inteligente, independiente y leal; Asami va a resultar una de las sorpresas de la serie debido a sus escenas de batalla. ¡No decepciona!

• Tenzin (J. K. Simmons): El hijo más pequeño de Aang, el anterior Avatar, maestro del aire-control. Vive en la Torre del Aire en Ciudad República junto a su esposa y a sus tres hijos (usuarios del aire-control, también). Diligente, serio y lógico; ¡uno de mis muchos personajes favoritos! Tanto por sus escenas con Lin, como por sus escenas con Korra. Es el mejor mentor que podría tener un personaje.

Habiendo presentado ya a los protagonistas, podemos comenzar con la reseña de verdad. Y llegado este punto, ¡no sé por dónde comenzar! "Por el principio, Nuria, por el principio". Bien, creo que como no me quiero dejar nada colgado, aviso que a partir de aquí habrán SPOILERS de la serie. Quedáis avisados si no habéis visto la serie.

La Leyenda de Korra es una serie que en mi opinión está estupendamente estructurada. La primera temporada (Libro 1: Aire) nos presentan a una protagonista llena de vitalidad, dispuesta a jugarse el cuello con tal de hacer honor a su papel como Avatar pero al mismo tiempo... completamente inexperta. Por eso mismo, decidirá marchar a Ciudad República y esa decisión le cambiará la vida para siempre. Debo decir que yo empecé Korra sin haber visto las aventuras de Aang antes, así que todo el mundo que me presentaron en la primera temporada era nuevo para mí. Conocía el papel que jugaban los elementos en la serie, pero poco más. Aún así, hablando desde el punto de vista de alguien que ya conocía a Aang y compañía, Korra les resultó un cambio realmente brusco. Pasaron de un mundo algo "medieval" a uno lleno de tecnología la mar de moderna. También es cierto, que los protagonistas nuevos eran más adolescentes (casi adultos) que niños, por lo que claro, el tono de la serie debía ser diferente. 

Así, la primera temporada realmente no nos sacan de Ciudad República, con varias tramas de conspiración por parte del líder anti-bender (no sé cómo llamarlo ahora mismo, vaya) Amon y por otro lado, las tramas de amistad/amor entre los protagonistas. Es en esta temporada donde Korra se topa con la dura realidad, donde aprende que su papel como Avatar es realmente importante (y necesario) en ese mundo lleno de desequilibrios. Una de mis escenas favoritas (aparte de la cita entre Korra y Bolin donde nos dejan ver toda la química existente entre ellos) es aquella en la que Amon le arrebata sus poderes, ¡pero ajá! Aún le quedaba su habilidad con el aire, la cual no dominaría hasta ese momento. Quizá las únicas pegas que le pueda poner a esa temporada sea ese triángulo amoroso Korra-Mako-Asami que se forma, y también, las pocas escenas que hay entre Lin Beifong (¡la hija de Toph!) y Tenzin (que al parecer eran ex-novios, vaya, vaya). En mi humilde opinión, una temporada que funciona de forma notable como introducción a esta magnífica serie.

Yo cada vez que comparan de forma burda a Aang y Korra.

Pasamos a la segunda temporada (Libro 2: Espíritus). Aquí, cambiamos un poco de territorio, y pasamos a la Tribu del Agua del Sur (y del Norte). Nos encontramos con la relación amorosa (y destructiva) de Korra y Mako, con el mercadillo de la tribu y con... el tío de Korra, y también con muchos, muchos espíritus. Para muchos, la peor temporada de todas por un cúmulo de todo lo mencionado sumándole la HORRIBLE animación que tenemos en los primeros 9 capítulos (creo recordar) cortesía del estupendo estudio Pierrot (los encargados de animar Naruto, no diré más señoría). Si bien es cierto, que la trama amorosa se nos atraganta un poco, cabe recordar que esta temporada es muy importante para el desarrollo de nuestra protagonista puesto que al fin se toca algo muy importante en lo que es el universo de Avatar: el verdadero papel de éste.

We must protect our child.

Conoceremos pues el origen del primer Avatar en un especial de dos episodios que resultan ser pura delicia para cualquier fan de esta serie. Por desgracia, hay otros tantos disidentes de Korra que no paran de repetir una y otra vez: "¡Wan es el Avatar que nos merecemos!" No, amigos. Nos merecemos todos los Avatares que nos decidan presentar. Tras una INCREÍBLE pelea, entre Korra y Dark!Unalaq, nuestra chica favorita deberá tomar una importante decisión que cambiará todo el mundo... Esa será la de mantener los portales entre el mundo físico y espiritual abiertos, por lo que las personas deberán aprender a convivir con los espíritus, como "hicieron" antaño. De esta manera, vemos que el papel del Avatar queda algo "relegado" al ya no ser necesario un puente entre ambos mundos. ¿Sí? ¡Nos equivocamos, claro!

Como nota aparte, comentar que en esta temporada nos presentan a uno de los personajes secundarios más épicos de toda la serie. Aunque en el Libro 2 comience con un papel de lo más turbio, al final de la serie acabaremos adorándolo (si no lo hacíamos ya). Y ese no es más que... ¡EL GRAN VARRICK!

So sexy pls...

¡Y ya hemos acabado con la primera mitad de la Leyenda de Korra! Se nos ha pasado rápido, ¿eh? Pues no os relajéis, que ahora llega lo bueno.

Continuamos pues con la tercera temporada (Libro 3: Cambio) y en mi opinión la más interesante de todas. Aquí partimos justo donde la temporada 2 acabó: con Korra habiendo unido el mundo espiritual y el mundo físico. Estaba claro que iban a haber consecuencias para todos, y en esta temporada se reflejan algunas de ellas. La más afectada será Ciudad República (gran centro de toda la serie) la cual se ve rodeada por vainas espirituales producidas por la batalla entre Unalaq y Korra. El presidente/alcalde de Ciudad República le exige a Korra que arregle semejante desastre, y bueno, tras una serie de inconvenientes... acaba siendo expulsada de la ciudad. Aunque claro, cabe añadir que al haber unido ambos mundos, se supone que ahora todo está en "equilibrio". ¿Y qué significa eso en el universo de Korra? ¡La aparición de nuevos maestros del aire! De esta manera, la nueva misión de nuestra protagonista y sus amigos será la de buscar a esos nuevos maestros y llevarlos junto a Tenzin para que les ayude a controlar sus poderes.

Qué bonitas vistas.

Parece una trama de lo más sencillita, ¿no? Para eso entran los antagonistas de esta temporada, para darle algo más de vidilla. Conoceremos aquí al grupo anarquista (por llamarlo de algún modo) el Loto Rojo conformado por cuatro nuevos personajes: Zaheer (líder del grupo y uno de los nuevos maestros del aire que aparecen), Min-Hua (una maestra del agua sin brazos), P'Li (maestra de la combustión) y Ghazan (un maestro de la lava, nueva habilidad de los maestros de la tierra). Todos aquellos que han visto esta temporada nos ponemos de acuerdo: han conseguido unos "villanos" perfectos. Y no porque sintamos miedo al verles, sino porque entendemos muy bien el por qué hacen lo que hacen. No son malas personas, simplemente se encuentran luchando por lo que consideran correcto, como Korra y sus amigos. ¿Y qué es lo que pretende el Loto Rojo? Acabar con el Avatar y restablecer el verdadero equilibrio en el mundo. 

Sin lugar a dudas, si decidieran vendernos un spin-off de los orígenes de el Loto Rojo, yo compraba. Porque además de toda la profundidad psicológica que nos regalan, también nos dan unas magníficas peleas donde nos demuestran sus habilidades. Porque sí, van a poner (y mucho) contra las cuerdas a Korra y sus amigos. ¡Pero tranquilos! Porque también tendremos nuevos personajes que estarán de parte de la protagonista, entre ellos tenemos: Kai (un chico granujilla que forma parte de los nuevos maestros aire), Suyin Beifong (hija de Toph, hermana de Lin) y Opal (hija de Suyin y una nueva maestra del aire). 

Los BFF...

No quiero extenderme mucho más, pero en esta temporada suceden tantas cosas que sé que me voy a quedar corta... Aquí también veremos el inicio del fortalecimiento de la "amistad" (y después romance, je) de Korra y Asami, Varrick nos volverá a regalar más de sus escenas y Bolin nos hará reír intentando ganar la habilidad del metal (aunque luego no lo conseguirá, pero se verá recompensado convirtiéndose en un maestro de la lava).

Para finalizar, decir que la season finale fue sumamente emocionante con la batalla final entre una Korra envenenada contra Zaheer (el cual obtiene finalmente el poder de volar). Nuestra protagonista consigue vencer, aún así queda tocada tanto física como mentalmente. Por suerte, todo termina con una escena llena de esperanza: con Jinora (la primogénita de Tenzin) recibiendo sus tatuajes como maestra del aire.

¿Oís mi corazón despedazándose lentamente?

Guardemos las lágrimas porque aunque estemos llegando al final... os gustará, y mucho. La temporada 4 (Libro 4: Balance) nos trasladará a unos dos años en el futuro, lo que nos hará preguntarnos, ¿qué ha pasado con todos nuestros personajes? ¿Habrá conseguido superar Korra lo sucedido tras Zaheer?

Nos encontramos con un Reino de la Tierra en absoluto caos. Por un lado, han decidido poner a Kuvira como gobernante oficial hasta nombrar al sucesor legítimo (el Príncipe Wu). Aún así, no todo es tan bonito como lo pintan, puesto que Kuvira no quiere abandonar el poder así por las buenas. Esto podría haberse convertido en una buena trama estilo Juego de Tronos, pero obviamente no iba a ser así. El nuevo grupo de maestros del aire se encarga de ayudar a aquellos pobres que no quieren aceptar a Kuvira como su líder, pero aún así necesitarán de la ayuda de su Avatar.

Sexy as fuck.

Pero... ¿dónde está Korra? En esta temporada no veremos a la protagonista que conocíamos, se encuentra rota, débil y perdida. Uno de los mejores capítulos de la temporada y de toda la serie será en el que conocemos todo su viaje para encontrarse consigo misma y poder establecer su conexión con Raava. Obviamente, conseguirá volver junto a sus amigos, pero cuando se enfrente por primera vez con Kuvira, no saldrá tan bien como muchos quisiéramos por sus traumas con Zaheer. Básicamente, en la tercera temporada Korra terminó destruida y aquí volverá a hacerse de nuevo, acabando mucho mejor. (¡Ojo, fans de Aang! Aquí reaparece Toph, igual de badass que siempre).

En los últimos capítulos llenos de emoción intensa (Varrick, Bolin/Opal, Asami y su padre, etc.), ¡casi nos adentramos en el mundo de Evangelion! Bueno, voy a dejar las bromas, pero casi. Todos nuestros amigos deberán unir sus fuerzas para derrotar al robot de Kuvira y la conclusión que le dan a esta antagonista... un poco sosa para mi gusto. Sí que es cierto que me parece correcto que Korra la perdone al final, pero el cambio fue muy de sopetón.

Grité y reí tanto en esta escena...

¡Y luego tenemos boda! ¡Y luego tenemos la famosa escena final de Korrasami (que seguro que habéis visto danzar por la red)! ¿Y ya? ¿Todo terminó? Sí, señores. Pero... ¿qué más podíamos pedir? Nuestra Avatar Korra ya ha cambiado suficiente todo su mundo, llegando a abrir un nuevo portal mundo espiritual, dejémosla descansar por el momento.

Siento que me dejo muchísimas cosas en el tintero, pero esta es una reseña global de toda la serie y tampoco quiero ponerme a escribir aquí la Biblia y os canséis de mí. Simplemente pretendía transmitiros todas las emociones que esta serie me ha hecho sentir, y lo mucho que ha significado para mí. Sé que no es perfecta, tiene sus fallos como cualquier otra serie, pero en todas sus escenas se puede apreciar el cariño que sus creadores han dejado en ellas.

Hablando de apartados más técnicos... La banda sonora es maravillosa, los actores de doblaje realizan un trabajo fantástico y la animación... Bueno, quitando los episodios animados por Estudio Pierrot, el resto están geniales.

Llegando a esta recta final, puedo concluir que la Leyenda de Korra es una serie única (junto a Avatar, The Last Airbender), con un universo propio y unos personajes que se te quedarán atrapados en el corazón por mucho tiempo. Para aquellos nostálgicos, existen cómics tanto de Aang como de Korra (se supone que el último lo van a sacar este año o algo así), además también están los Artbooks de la serie (yo tengo el de la temporada 3 y espero tener en mis manos el de la 4) y finalmente, ¡el videojuego! También acabé cayendo y comprándolo, y aunque es cortito, es genial poder llevar a Korra y ser capaz de dominar los cuatro elementos. 

Por último, agradecer a Nickelodeon que les dieran a Bryan y Michael 52 episodios para contarnos esta encantadora historia <3 (si hubiera sido por el canal, la habrían cancelado enseguida porque al parecer no tenía mucha audiencia. 

El bueno de Haise le da 5 estrellas a esta serie... ¡Y no porque sea una de mis favoritas! ;)

¡Nos vemos en la próxima entrada! Ni idea de qué hablaré, quizá de la temporada de anime.

TOP 10 mejores intros de series

¿Cuánto hace que no escribía por aquí? ¡Mucho, mucho! Casi que podéis lincharme por haber abandonado este blog, pero los estudios están absorbiendo gran cantidad de tiempo y el libre que me queda lo dedico a ver animes y series (sobres los que después puedo escribir aquí, claro). Así pues, el otro día se me ocurrió hacer una entrada sencillita, como su título indica, os voy a dejar aquí una lista de mi TOP 10 de las mejores intros de las series que me he visto. Obviamente, está de más destacar que es una lista completamente personal y que probablemente vosotros tengáis otras preferencias seguramente porque habréis visto series distintas a las que hay aquí debajo. También había pensado hacer este TOP 10 para dar a conocer estas series que de una manera u otra me han encantado. ¡Espero que os apuntéis algún nombre!

Nota: Las sinopsis están sacadas de Wikipedia. Agradecimientos a aquellas personitas que se han molestado en escribirlas.

Vikings

"Vikings está basada en las leyendas sobre el vikingo Ragnar Lodbrok, uno de los héroes más famosos de la cultura nórdica que saqueó Northumbria, Francia y Bretaña. La serie retrata a Lodbrok como guerrero curioso y navegante tecnológicamente innovador, ambicioso y rebelde, que hace construir un barco a su amigo Floki, para lanzarse a explorar los territorios al oeste de Escandinavia desobedeciendo al jefe tribal, el conde Haraldson, que ordena viajar hacia el este, como todos los años sucedía."

Las imágenes, la melodía... Todo parece mágico y real al mismo tiempo. La canción es hipnótica y podrías tirarte todo el día escuchándola sin cansarte.

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Banshee

"La serie sigue a Lucas Hood, un ex-convicto y ladrón profesional que es liberado de prisión después de cumplir una condena de 15 años y que a su llegada a Banshee, Pensilvania, decide quedarse ahí y asume la identidad de un sheriff (Lucas Hood) mientras se esconde de los gángsters que lo quieren matar después de venderlos al criminal Mr. Rabbit."

Nadie canta, pero la música magnética hace que no apartemos la vista de las fotos (muy relacionadas con la serie, por cierto) que nos va mostrando la pantalla.

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Daredevil

"La serie nos habla de un abogado del barrio neoyorquino de Hell's Kitchen que quedó ciego en un accidente que incrementó sus cuatro sentidos restantes y que lucha todas las noches contra el crimen bajo el sobrenombre de Daredevil."

Uno de mis favoritos por excelencia. No sé qué tiene, si la música o el diseño tan peculiar... Pero me fascina por completo (al igual que la serie en general, vaya).

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Outlander

"La serie sigue a Claire Beauchamp, una enfermera de combate de 1945 casada con Frank Randall en el siglo XX, que misteriosamente es llevada a través del tiempo hasta 1743, donde se encuentra en un mundo desconocido que amenaza su vida, pero cuando Claire conoce a Jamie Fraser, un joven guerrero escocés, caballeroso y romántico, él decide casarse con ella para salvarla y pronto Claire empieza a enamorarse de él y se ve atrapada entre dos hombres muy diferentes en dos vidas distintas."

Realmente lo que destaco de esta intro es la bella canción, porque si no... no me habría llamado la atención. Las imágenes que te muestra son lo que puedes esperar de una serie de época como Outlander.

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The Musketeers

"Ambientada en las calles del siglo XVII de París donde la ley y el orden son más una idea que una realidad, los guardaespaldas del rey Luis XIII los mosqueteros Aramis, Porthos du Vallon y Athos, Conde de la Fère, destacan por su justicia social, el honor, valor y amor; junto a ellos se les une el joven D'Artagnan quien pronto se convierte en un mosquetero y juntos lucharán por lo que es justo."

Me encanta describir esta intro como divertida y no sé muy bien por qué. ¡Es tan genial!

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Fringe

"La serie sigue a Olivia Dunham (Anna Torv), Peter Bishop (Joshua Jackson) y Walter Bishop (John Noble), quienes son miembros de la División Fringe de la Oficina Federal de Investigación cuya base se encuentra en Boston, Estados Unidos, bajo órdenes del Departamento de Seguridad Nacional."

No podía faltar mi serie favorita en este top, ¿verdad? Lo gracioso de esta intro es que tiene diferentes versiones según el capítulo que toque. Si queréis conocerlas... ya sabéis, tendréis que veros esta maravillosa serie.

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Firefly

"La serie se ubica en el año 2517, tras llegar los humanos a un nuevo sistema estelar, y cuenta las aventuras de la tripulación de renegados de Serenity, una nave espacial clase Firefly. El conjunto del reparto representa a los nueve personajes que viven en Serenity."

Perdonadme, pero no he encontrado la versión de la intro, aún así esta es su canción y sigue siendo igual de hermosa. Leí en su momento que la letra fue escrita por Joss Whedon (el creador de la serie), por lo que le da un toque más especial a la intro...

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Carnivàle

"Carnivàle es una serie de televisión producida por la HBO y ambientada durante la gran depresión de 1929 en Estados Unidos. Describe la vida de dos grupos de personas, mientras en el fondo trata la eterna batalla entre el bien y el mal, la pelea entre destino y libre albedrío."

De los mejores intros de la lista. La música como las imágenes está todo especialmente cuidado. Aunque bueno, estamos hablando de una serie como Carnivàle, ¿qué no va a estar trabajo aquí?

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Psych

"Shawn Spencer (James Roday) es un consultor que trabaja para la policía haciéndoles creer que es un vidente cuando, en realidad, sólo utiliza su impresionante capacidad de observación así como las habilidades policiacas que le han sido inculcadas por su padre, Henry, destacado detective retirado de la policía de Santa Barbara, a lo largo de toda su infancia. Al principio de cada capítulo hay un momento en el que se reflejan estos momentos de la infancia de Shawn. Para simular sus visiones, Shawn finge entrar en trance o comunicarse con los espíritus. En sus investigaciones le acompaña su mejor amigo Gus (Dule Hill)."

De nuevo disculpas, pero no he encontrado la intro de Psych. Y aunque en parte lo guay son las imágenes recopilatorias de Shawn y Gus a lo largo de la serie, con la canción os podéis dar por satisfechos.

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Killjoys

Como ya hice una entrada sobre esta serie, si queréis conocerla de más cerca, pulsad aquí.

La intro más corta de la lista, pero no por ello la peor. Es intensa, como la serie en sí.

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Pues bien, se acabó lo que se daba. Debo disculparme otra vez por haber dejado esto muy abandonado y por hacer una entrada deprisa y corriendo. ¡Pero no quería que el blog muriese! Así que, todos los que habéis perdido el tiempo en ver estas 10 intros, muchas gracias. ¡Hasta la próxima entrada!

PD: No necesito ninguna excusa para dejar Korrasami al final de la entrada. jejejeje

Guía para principiantes del anime (I)

¿Eres de esas personas que quieren conocer un poco mejor el mundo del anime y no saben por cuál empezar? ¿O quizás eres de esas otras que solamente ha visto Dragon Ball, Naruto, Oliver y Benji y One Piece? ¡Pues estás de suerte, en esta entrada vas a encontrar una selección especial de animes con los que puedes romper la monotonía y descubrir este fantástico (bueno, a veces no tanto) mundo otaku!

En ningún momento tenía pensado hacer una entrada semejante, pero ha sido a partir de una petición especial que me he decantado por escribir algo así como una "Guía para principiantes del anime". Le puse como título algo así como "primera parte", aunque no sé si llegaré a redactar algo más, quizá una entrada con nuevas recomendaciones para los que me hayáis hecho caso (?) Depende también de la recepción que consiga esta entrada.

Y bien... ¿De qué va a tratar esta entrada? Pues como bien habéis leído antes, simplemente voy a hacer una pequeña selección de animes que yo considero BÁSICOS para internarse en este mundillo. Y no digo básicos porque se hayan hecho famosillos a lo largo de los años, sino porque definen de buena manera los géneros que reflejan, o simplemente porque han sido los que más me han "marcado" de un modo u otro. ¡Basta de cháchara, comencemos con lo importante!

Fullmetal Alchemist: Brotherhood

Es la segunda adaptación al anime del manga original "Fullmetal Alchemist" creado por Hiromu Arakawa. Sí, como habéis leído, es la segunda adaptación, ¿en qué se diferencia de la primera? Básicamente, se trata de una fiel representación del manga, mientras que la primera adaptación al anime de FMA se desligó bastante de la trama original.

• ¿De qué va?: Edward y Alphonse Elric son dos hermanos que se han visto obligados a abandonar su pequeño pueblo natal para redimirse de sus pecados. Ambos hermanos son alquimistas, personas capaces de cambiar el estado/forma de todo aquello que les rodea. Cabe añadir, que la alquimia es una ciencia que en su mundo es de lo más común y ampliamente reconocido. 
• ¿A quién lo recomiendo?: A todos aquellos que One Piece o Naruto los haya fascinado o les haya disgustado de igual manera... En FMA encontrarás un mundo lleno de distintas culturas que nos recordarán a las nuestras propias, con problemas tan humanos que a veces nos olvidamos de lo que realmente son capaces de hacer la mayoría de los personajes. Fullmetal Alchemist se trata de un shonen (manga para "chicos" aka de acción y peleas) con tintes políticos y mucha, MUCHA intriga. No sé si me siento capaz de decir que es uno de los mejores manga/anime que han sacado en mucho tiempo, con una trama de lo más enrevesada y con personajes inolvidables (no quiero hablar mucho más porque quiero que os llevéis la "sorpresa" cuando empecéis a verla).
• Nº de capítulos: 64 de una duración aproximada de 22 minutos.
• Opening: 

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Toradora!

Adaptación al anime de una serie de novelas ligeras con el mismo nombre.

• ¿De qué va?: Ryuuji nunca ha conocido a su padre, pero siempre está en su memoria debido a la herencia que le ha dejado: su mirada de mafioso. Por ello mismo, a pesar de su carácter bondadoso e inseguro, todo el instituto le rehuye a excepción de su mejor amigo Kitamura. Por otro lado, Taiga es una chica muy bajita para su edad y enseguida estalla en cuanto alguien se refiere a su estatura (ganándose un mote de lo más gracioso), solamente se lleva bien con su mejor amiga Minori. La cuestión llega cuando Ryuuji y Taiga se conocen y ambos caen en la cuenta de que a Taiga le gusta Kitamura, y a Ryuuji, Minori; por lo que deciden formar una extraña y peculiar alianza para ayudarse mutuamente y conquistar a sus amores.
• ¿A quién lo recomiendo?: Ya definí este anime tan hermoso (sí, es hermoso) como "shojo" y me llevé una buena regañina por parte de una persona. Para aquellos que no sepan qué es el shojo, es otro género de manga especializado para chicas jóvenes, normalmente con una temática romántica. Porque sí, Toradora! es un anime romántico, pero no se queda solamente con las relaciones amorosas de nuestros dos protagonistas (Ryuuji y Taiga), sino que explora qué son las relaciones en general y cómo las afrontan los adolescentes. Desde su animación, los diálogos y acabando con la banda sonora es espectacular. Si queréis dejaros unos buenos lagrimones, este es vuestro anime (y ojo, no todo es triste, también te soltarás unas buenas carcajadas cuando sea el momento).
• Nº de capítulos: 25 capítulos de 22 minutos aprox más un OVA (Original Video Animation) que nos cuenta otra de las comidas de cabeza de Ryuuji.
• Ending: 

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Psycho-Pass 

Nos encontramos con uno de los pocos animes "originales" de la lista (y cuando digo originales me refiero a que no son adaptación de un manga, novela ligera o videojuego), y ante uno de esos animes que tienen uno de los mejores protagonistas femeninos con los que me he topado hasta la fecha.

• ¿De qué va?: Nos encontramos en un futuro no tan lejano, donde Japón ha conseguido crear una utopía. Resulta que todos los habitantes del país portan en sus muñecas un aparato denominado "Psycho-Pass", el cual mide de algún modo el coeficiente de criminalidad de las personas (no solamente sus actos, sino incluso sus intenciones) a través del Sistema Sybil. El gobierno ha creado un departamento especial (Oficina de la Seguridad Pública e Investigación Criminal), para encargarse de aquellos que tengan un coeficiente muy alto. La serie sigue a Akane Tsunemori, una inspectora recién puesta en su nuevo cargo.
• ¿A quién lo recomiendo?: A todos aquellos que amen las series policíacas (CSI, Fringe, Castle, El mentalista). Realmente, Psycho-Pass es un anime un tanto extraño puesto que me he encontrado pocos con una trama tan "americana". Eso sí, no os esperéis que siga mucho la estela estadounidense, puesto que introduce nuevos elementos y giros de guión de lo más inesperados. Además, el toque oscuro de la animación y el gore (sí, amigos, tiene algo de gore porque hay algunas escenas que son bastante sangrientas y no tienen censura) la hizo una de las propuestas más diferentes que me encontré en la temporada de anime de ese año. Como añadido especial, los amantes de la Filosofía encontraréis pequeñas referencias o debates que os traerá más de un dolor de cabeza.
• Nº de capítulos: 1º temporada de 22 capítulos, 2º temporada de 11 y una película que cierra la trama de uno de los principales protagonistas.
• Opening: 

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Puella Magi Madoka Magica

Otro de los animes originales de esta pequeña selección que he hecho. ¡¿Pero estamos locos?! ¡¿Qué haces recomendando un anime de magical girls?! Vosotros esperad, esperad...

• ¿De qué va?: Madoka y su amiga Sayaka se encuentran con un extraño ser de nombre Kyubey que les ofrece el poder de convertirse en "chicas mágicas" para poder eliminar a las "brujas", unos seres nacidos de los sentimientos negativos de las personas. Sin embargo, la chica nueva que llega a su instituto, Homura, intentará impedir por todos los medios que Madoka se convierta en una chica mágica. Después de todo, la verdad pregunta a hacerse es... ¿Cuál es el precio de ser una chica mágica?
• ¿A quién lo recomiendo?: Especialmente, a todos aquellos que hayáis visto Sakura: Cazadora de cartas, Corrector Yui, Sailor Moon, Magical Doremi y Pretty Cure (creo que esos son los animes de magical girls más importantes que se han emitido en España). La pregunta es: ¿nos estás diciendo que veamos otra serie llena de alegría en la que vemos como las chicas van cambiando de traje? No, para nada es igual. A pesar de tener la misma premisa que el típico anime de chicas mágicas, a partir del segundo o tercer capítulo te percatas de que estás ante algo completamente distinto... Y hasta aquí puedo leer, porque no quiero quitaros la sorpresa. Este es un anime lleno de filosofía y mucho simbolismo (sobre todo en su última película, la cual, cierra toda la historia).
• Nº de capítulos: 12 capítulos más 3 películas (las dos primeras son recopilatorias, es decir, un resumen del anime).
• Opening: 

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Kuroko no Basket

¡Último anime de la lista! Aquí tenemos la adaptación al anime del manga con el mismo nombre (como curiosidad, dicho manga se publicaba en la misma revista donde One Piece y Naruto).

• ¿De qué va?: Kuroko Tetsuya es un chaval de estatura más bien baja para jugar al baloncesto, además de tener unas aptitudes físicas de lo más mediocres... Aún así, tiene la intención de vencer a los cinco miembros de la Generación Milagrosa, cinco adolescentes cuyas habilidades para practicar baloncesto son de lo más excepcionales. Para ello, necesitará la ayuda de Kagami Taiga, otro chico cuya habilidad es comparable a la de esta generación, y al resto del equipo del instituto Seirin.
• ¿A quién lo recomiendo?: Básicamente, a los amantes del deporte, en especial el baloncesto y a aquellos que disfrutaron con Oliver y Benji (a pesar de que sus partidos fueran DEMASIADO largos). Es el típico anime de deportes con poderes de lo más irrealistas, pero eso no nos impide que disfrutamos de sus geniales partidos. Cada duelo con algún miembro de la Generación Milagrosa es maravillosa, y la mayoría de sus openings son la mar de épicos.
• Nº de capítulos: 75 capítulos más 3 ovas bastante divertidas.
• Opening: 

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¡Y esto es todo por esta semana! Espero que hayáis disfrutado con la lectura y que os haya picado el gusanillo para iniciarse en el anime con alguno de los de la lista.
PD: No he incorporado Death Note a la lista porque lo considero casi igual de popular que Naruto o One Piece (y que prefería meter cosas algo más desconocidas).

Finales de temporada

Atención: Esta es mi lista personal de los animes que me han parecido más reseñables del final de la temporada de verano. Aquellos que la hayáis seguido, probablemente tengáis una opinión distinta a la mía ;)

Baby Steps 2n Season

Se trata de la segunda temporada (tal y como su nombre indica) del anime deportivo Baby Steps. En dicha temporada, Eiichiro Maruo continuará perfeccionando su técnica para conseguir ser un jugador de tenis profesional. A lo largo de la serie, el protagonista conocerá nuevos personajes de los cuales aprenderá, y por otro lado, se reencontrará con otros personajes que los espectadores ya conocíamos. 

¿Qué puedo decir de este anime? Nada malo, en verdad. Ya de por sí, la primera temporada, me pareció una maravilla. Baby Steps se caracteriza por mostrarnos el tenis tal y como es: un deporte de estrategia (más de lo que la gente se suele pensar, lo dice una ex-jugadora, vaya). Además, lo original de este anime es que nuestro protagonista no es un veterano en el tenis, empezó a jugarlo desde el primer capítulo y su lucha consiste en crecer de forma exponencial para poder alcanzar a sus rivales en el menos tiempo posible.

En esta temporada, Eiichiro no nos ha sorprendido, ha seguido adelante, analizando como él tan solo sabe hacer (sus malditas y gloriosas libretas). La introducción de los nuevos personajes ha sido refrescante, pero yo me quedo con los antiguos, los cuales han sido los que han puesto contra las cuerdas a Eiichiro. Esta temporada tiene el añadido de que la relación entre Ei-chan y Natsu tiene una gran evolución, ¡lo cual se agradece! La animación no ha sido de las mejores de la temporada, pero al menos las escenas más importantes eran de lo más visuales. QUIZÁ la única pega que le pueda poner sea su final. Un final que para nada es de temporada, que cierra un arco de Eiichiro, pero que te deja con la boca seca...

Estoy deseando que llegue ya la tercera temporada de Baby Steps, para seguir disfrutando de sus intensos partidos de tenis (y sin power-ups, vaya). ¡Una serie 100% recomendable!

Prison School

Una academia que hasta el presenta solamente aceptaba a jovencitas... Cinco chicos han sido los primeros admitidos en dicha academia ante un intento de cambio de programa... Pero rindiéndose a sus deseos juveniles, espían a las chicas en el baño por lo que son conducidos a la prisión de esa academia por el Consejo Escolar Clandestino.

El ecchi de la temporada. Sí, sí... He visto un ecchi, desde el principio hasta el final. Y no me arrepiento de nada. Los que quizás me conozcáis personalmente, ya sabéis mi opinión sobre este género de anime (repetitivo, forzado en ocasiones, asquerosillo en otras...) Pues aquí cogen todo lo que de normal se utilizan en los ecchi y lo transforman por completo. Después de todo, tenemos a 5 chicos en la flor de su juventud (vamos, más salidos que un gato en celo) siendo encarcelados por 3 chicas la mar de peculiares. Hablaría de sus 8 protagonistas (sí, realmente serían menos, pero yo prefiero no menospreciar a ningún personaje) pero eso me daría para una entrada entera y no es mi intención.

La animación es sumamente excelente, además de la banda sonora (un genial opening que dan ganas de bailar y todo). Y... si hablamos de la trama... Da bastante de sí. Aquellos que os enfrentéis a este anime, preparaos para toparos con todo tipo de situaciones rocambolescas llenas de censura (sí, en esta ocasión agradezco muchísimo la censura porque no quería ponerme mala viendo el anime).

He de confesaros que con el episodio 3 lloré de la risa y con el penúltimo más de lo mismo. Supongo que si profundizamos un poco en lo que es la trama podríamos decir que es una crítica a la perversión de los propios japoneses, pero no quiero ponerme filosófica y tampoco me atreveré a decir que esa es la intención del dibujante del manga original. Así pues para aquellos que queráis echaros unas risas a base de pervertidas y divertidas escenas... ¡Este es vuestro anime!

Working!!!

Continúan las aventuras (o quizá desventuras) de Sota Takanashi, un estudiante de preparatoria que trabaja a tiempo parcial en el restaurante familiar Wagnaria.

El descubrimiento de la temporada (y con diferencia). Sí, se trata de la tercera temporada del anime Working!!, pero yo justamente empecé a verla desde el principio cuando comenzó esta temporada. ¿Qué puedo decir de este anime? Básicamente pertenece al género "historias de la vida", pero no se conforma con hablarnos de la normalidad de los empleados del Wagnaria. ¡Para nada! Working!! nos presenta a personajes tan emblemáticos como el propio protagonista terminando por la adorable (y pequeñita, ups) Taneshima. Las relaciones entre absolutamente todos los personajes son fascinantes, divertidos y si sus escenas no consiguen arrancarte ninguna carcajada, deja de ver la serie porque no está hecha para ti. Realmente no nos muestra nada trascendente, ni una compleja trama, pero creo que es uno de esos puntos por los que tanto brilla: esa simpleza que llega a rallar lo absurdo.

Si tengo que ponerle pegas a este anime quizá sea la lentitud con la que llevan sus tramas y el protagonismo que a veces le dan a un personaje (Yamada, get out) que yo considero muy repelente... Pero eso ya es algo más subjetivo que objetivo, vaya.

Pasando a algo más técnico, la animación está muy bien hecha (se nota un poco el cambio de temporada en temporada, pero ningún problema) y... en sí todo está perfectamente hecho como para que no tengamos que sufrir por nada, solamente por los personajes en sí (de las burradas que hacen). Si aún no conocías este anime y tienes curiosidad tras esta pequeña reseña... ¿A qué esperas? ¡Adéntrate en el mundo de Working!

Akagami no Shirayukihime

En un mundo medieval lleno de fantasía vive Shirayuki, nuestra protagonista, una chica con el pelo rojo, un color de lo más extraño en su ciudad natal. ¡Tan extraño que el rey de su país acaba pidiéndole que sea su concubina! Pero Shirayuki no desea tal destino para ella, por lo que corta sus cabellos y acaba huyendo del reino. En su camino, tropezará con Zen y sus acompañantes Kiki y Mitsuhide... ¿Cómo se entrelazará su destino al suyo?

Bueno, básicamente creo que Akagami no Shirayukihime es el único shojo nuevo de la temporada de verano (o al menos que yo le haya echado el ojo, que entre tanto ecchi, una se acaba perdiendo). He de confesar que llevaba esperando esta adaptación del manga original durante más de... ¿cinco años? El manga ya de por sí me parece casi "una obra maestra", por la vuelta de tuerca que le da al shojo (nos alejamos del típico escenario estudiantil, al fin), además que la relación entre los dos protagonistas evoluciona de una forma de lo más natural (a muchas parejitas famosas del shojo les gustaría tener la misma química que Shirayuki y Zen).

Dejando todo el sentimentalismo y el cariño que le tengo al manga, hablemos de forma objetiva del anime. Es un shojo correcto, con una animación correcta y una banda sonora tranquila y cordial para la historia. Realmente no tiene nada que destaque aparte de que es un shojo que se basa en un mundo fantástico en vez de en el típico instituto (como ya he dicho antes). Seguramente, aquellas personas que están habituadas a los shojos encontrarán en este anime una pequeña joyita entrañable. ¿Qué más puedo decir? 

¡Cierto! ¡Han confirmado una segunda temporada para la temporada de invierno! (Todos tranquilos, no será relleno puesto que el manga tiene más de 60 capítulos).

¿Y ahora qué? ¡Deseando lo que nos va a deparar la próxima temporada de otoño! Hasta la próxima entrada...

PD: Hoy no hay imágenes de Haise porque se me rompió el ordenador y mi madre, en su máxima amabilidad y comprensión, me ha dejado el suyo :(

Reseña. Killjoys

¡Segunda entrada de Navegando entre realidades! Antes de comenzar, muchísimas gracias por leer y por la aceptación que tuvo la reseña de Neimhaim (que incluso su autora se molestó en leer, omg). Y bien... La reseña de hoy está dedicada a una serie de ciencia-ficción nueva, que emitieron este verano en Estados Unidos.

Killjoys es una serie canadiense-estadounidense, emitida por Space (Canadá) y Syfy (EEUU) con estreno el 19 de Junio y final de temporada el 21 de Agosto. Su primera temporada ha constado de 10 episodios de 40 minutos de duración (aproximadamente).

Pero dejemos por un lado el apartado más "técnico" y centrémonos en lo importante. ¿De qué trata Killjoys? "Killjoys nos cuenta las aventuras de un trío de cazarrecompensas, cuyas múltiples misiones tienen lugar en un peculiar sistema planetario. Este tipo de personas con conocidas como Killjoys, y supuestamente, deben permanecer neutrales ante cualquier tipo de conflicto político, sin embargo... ¿será siempre así?"

Podemos comprobar que la premisa que nos proponen es bastante sencilla. Tres personajes, capítulos llenos de acción pero autoconclusivos y todo una nueva realidad por descubrir. Conozcamos un poco más de cerca a los tres protagonistas de Killjoys:

John a la izquierda, Dutch en el centro y D'avin a la derecha.

• Dutch (Hannah John-Kamen): Una Killjoy de nivel 5 (el máximo nivel que existe), activa, divertida, valiente y muy fiel a los suyos. Al comienzo de la serie, vemos que vive en su nave llamada Lucy junto a su mejor amigo y compañero de trabajo, John Jaqobis. En pocas palabras, es una patea-traseros nivel experto.
• John Jaqobis (Aaron Ashmore): Killjoy de nivel 3, compañero y mejor amigo de Dutch. Es un cerebrito en lo que se refiere a informática y todo tipo de instrumentos tecnológicos. Tiene la maldita manía de ayudar a cualquier persona cercana a él.
• D'avin Jaqobis (Luke Macfarlane): Hermano mayor de John sobre el cual hay una recompensa para los Killjoys nivel 5. Así será como John y D'avin se reúnan tras muchos años sin saber del otro. Es un ex-soldado, experto en estrategia y combate en armas y cuerpo a cuerpo.

Bien, habiendo terminado con esta más que larga introducción, comencemos con la verdadera reseña. ¿Por dónde empiezo? Creo que lo mejor será que os deje mi opinión personal sobre estos tres personajes y los secundarios que van apareciendo a lo largo de la temporada (tranquilos, intentaré spoilear lo menos posible).

Como podemos comprobar, esta serie nos vuelve a ofrecer a una protagonista femenina conocida en este mundillo como badass. Cumple a rajatabla el término, puesto que no hay enemigo que se la resista al principio, pero que además, sabe usar la seducción cuando es necesario. Hannah John-Kamen no era una actriz desconocida para mí, me llevé una grata sorpresa al recordarla de la serie The Hour (una de mis series favoritas, ALTAMENTE recomendable). Sin embargo, en dicha serie solamente apareció en la segunda temporada y en un papel relativamente pequeño. Esta actriz inglesa nos muestra a una mujer con problemas del pasado aún sin resolver (un tanto cliché, pero vaya, su pasado es la mar de interesante), con una extrema lealtad a aquellos que la han ayudado y un gran amor "platónico" hacia sus otros dos compañeros. Se puede decir que de los 3 protagonistas, Dutch es mi favorita.

Luego tenemos a John, que como no, es el típico chico mono cerebrito... sin embargo tiene algo que llama la atención. Aaron Ashmore es el hermano gemelo del también actor Shawn Ashmore (actor de la saga X-Men), y podemos decir que él también cumple el trabajo de mostrarnos a un chico atormentado por haber sido abandonado por su hermano a una temprana edad y que se tuvo que sacar las castañas del fuego él solito. Y ya para finalizar... hablemos del personaje por el que siento menos simpatía en toda la serie. D'avin, hermano mayor de John. Realmente no sé por qué decidieron esta clase de personaje en la serie. No quier infravalorar el trabajo de Luke Macfarlane, así que me dedicaré simplemente a hablar del personaje de D'avin, quien es el típico musculitos que lo único que hace es causarle problemas a los otros dos. Mientras que entre John y Dutch vemos y sentimos una química increíble (ojo, no tiene por qué ser sexual), D'avin parece que está pegado con cola entre ellos tres porque seguramente los creadores de la serie quería un trío de protagonistas. Este ex-soldado es el que me parece menos real, sus decisiones no tienen absoluto sentido y... bueno, ya dejo de criticarlo tanto, que no quiero pegaros mi odio hacia él.

Las conversaciones entre John y Pree son de lo mejorcito de la serie.

Hablando ahora de los secundarios que más simpatía me han causado, tenemos a Pree y a Alvis. El primero es el dueño del bar que suelen frecuentar nuestros protagonistas, tiene una estética de lo más divertida y siempre que interacciona con los personajes (al menos a mí) consigue arrancarme una sonrisa. Por otro lado, está Alvis, un monje que utiliza la religión para conseguir unos propósitos políticos muy concretos (no quiero meterme en terminología específica de la serie, pero para que os hagáis una idea).

Mi monje favorito.

Pasando a opinar sobre la temporada en general, no puedo decir que sea una obra maestra, pero tampoco es una serie que dejes de ver en los primeros capítulos (al menos en mi caso). Syfy también emite otra serie de ciencia-ficción bastante buena, Defiance, para los curiosos que le queráis echar un ojo. Las primeras temporadas de las series son de introducción, para presentarnos a los personajes, el mundo en el que viven y poder empatizar con sus motivaciones. Y mientras vamos pasando los capítulos, nos topamos con inquinas políticas casi propias de la famosa Juego de Tronos (pero algo más light, por supuesto). Que tenga solamente 10 capítulos es todo un acierto, me alegra ver que cada vez más series americanas apuestan por este número de episodios, puesto que así te encuentras con menos capítulos autoconclusivos (aka de relleno) y más centrados en la trama de la serie. Y aún así, no se libra de algunas cagadas/clichés en unos cuantos capítulos, que casi hicieron que me arrancase los pelos de la cabeza.

Killjoys es una serie de aventuras y ciencia-ficción al más puro estilo Firefly (serie de culto creada por Joss Whedon, también deberíais echarle un ojo). No me atrevería a decir si los creadores se inspiraron en ésta, pero creo que bebe mucho de ella. Aún así, al tratarse en un sistema planetario más pequeño y cerrado, nos encontramos con menos variedad de mundos (tres en total). Así, Killjoys nos hace entender que por mucho que quieras permanecer neutral a los problemas que suceden a tu alrededor, al final tendrás que escoger un bando. Y ya para finalizar, si me preguntáis por los efectos especiales... para qué engañaros, son un poco pobres, pero Syfy nunca ha sido conocida por tener efectos de película y tampoco hacen demasiado daño a los ojos.

El bueno de Haise le da 3 estrellas y media ;)

¡Muchísimas gracias por haberos molestado en leer esta reseña si habéis llegado hasta el final! Y simplemente decir que la siguiente entrada estará dedicada a Medio Rey, novela de fantasía de Joe Abercrombie. ¿Y la siguiente cuál será? ¡Un resumen de la temporada de anime de verano con lo mejor que me he encontrado! 

¡Nos vemos!